Il Drugo e i fottuti Eagles

(da: http://www.associatedcontent.com/article/1398436/ten_reasons_why_the_big_lebowski_was_pg3.html?cat=9)

10. The Brilliance of One of These Nights. In many ways, I believe this is the most underrated ways, I believe this is the most underrated song in the Eagles' catalogue. It combines the blue eyed raspy voiced soul of Don Henley at its absolute best, combined with nasty guitar riffs from a very underrated Don Felder, the rhythm and blues Detroit sensibility of Glenn Frey and the impossibly high background singing of Randy Mesiner. In some ways, that might be part of the problem for rock critics and the Big Lebowski as the 'mutt' aspect of the Eagles meant that they would never be the thoroughbred that the music intelligentsia always seems to crave.

9. The Hotel California Album. Yes, you've heard the title track 19 million times by now, and I'm not a big fan of Life in the Fast Lane, but this is simply one of the all time greatest classic rock albums. Some of the supposedly "second tier" songs on this album are its best: New Kid in Town, Try and Love Again, and The Last Resort are all brilliant while simple. This was a band at its zenith.

8. Victim of Love was Recorded Live. In my opinion, the hardest rocking song ever by the Eagles was done all at once and recorded live, with no overdubbing, according to the notes on the record itself. Thank Joe Walsh and a new producer, Bill Szymczyk, for the Eagles much harder, and welcomed, edge on their later work and Victim of Love was the best of it. That they did it live with no over dubbing is an example of how this band COULD rock, but just chose not to quite often.

7. Don Henley's Solo Career. Whereas Glenn Frey either just mailed it in or couldn't do it, Henley provided some of the cornerstone music of the 1980's. Boys of Summer is every bit the masterpiece that Hotel California was, Dirty Laundry, if anything, was BEFORE its time and little known nuggets such as Driving With Your Eyes Closed and Talking to the Moon are better than anything Billy Joel could ever conceive of.

6. Waiting In the Weeds Since only fans buy cd's anymore, and there's no slot for new Eagles music on the radio anymore, a relative few have heard this gem off of the Long Road Out of Eden album. This ranks with the best they have ever done; it's build and pay off are worth all seven minutes and 45 seconds. Put it on in your car when alone and absorb it. This is an incredible piece of songwriting with a pacing and patience that only come with maturity; which the Eagles certainly have now.

5. Eagles Concerts. In my "other" list of the top ten reasons the Big Lebowski was right to hate the Eagles, I listed their lack of spontaneity and scripted feel to their concerts as one of the reasons. And while I DO hate that aspect to it, what I have always appreciated is the fact that the concerts are almost completely about the music and the playing. Back in the 1970's, the Eagles avoided all the special effects and laser shows and today, there are no soapbox speeches at an Eagles concert. Yes, I wish they'd loosen up while they still can, but if their tight schedule and pacing is part and parcel of a focus on just the music, then I can live with it. I will say this too, while they set the bar for extremely high ticket prices years ago, like the New York Yankees, they certainly reinvest into the product. The concerts are flawless, long and professional. It's not as if we're getting charged a high price only to watch them mail it in and pocket the dough.

4. Two Words: Joe Walsh. There's something to be said for the Eagles in the 1970's swallowing their pride and signing this free agent. While behind the scenes it wasn't all peaceful and easy, like the Yankees of that era signing Reggie Jackson, the Eagles saw a need and filled it. And it gave the band legs to get to the next level. While plenty love the early Eagles stuff (heck, I do), the sound was played out and Walsh gave them the shot they needed to bring it home across their final two albums and certainly gave their concerts a whole other dimension. Oh, and he just happens to be one of the greatest guitar players of all time.

3. The Eagles Survived. By all accounts, the Eagles were the cocaine cowboys of the 1970's, with enough partying, arrest, all night flights and fist fights to kill anybody. But they hung in, survived, got sober and moved on. Dying in a bathtub or offing oneself is the easy way out. Here they are, forty years later still on the road as sixty-somethings and getting it done. There is an undeniable toughness to these guys; though that's not something you'd hear much about them.

2. The Eagles Live Album. This has to be one of the most criticized live albums of all time, and I don't understand why. While it might be not as 'live' as advertised, how do we really know? And it actually featured some of the script moments, such as "All Night Long" and "Saturday Night" that gave it a freshness at times lacking from the Eagles' studio work. And the simple, confident intros (such as Glenn Frey's intro of Joe Walsh) show the confidence and big time nature that the Eagles knew they cold afford. There's a coolness that comes through from the band while it allows the music to carry the day.

1. The Eagles kicked Rolling Stone Magazine's Ass in Softball. As rock critics and journalists continued to denigrate and criticize the Eagles all through their heyday, in 1978, the band finally had enough and in a humorous fashion told them to meet them on the softball field, whereupon the Eagles and their roadies whupped up on the Rolling Stone geeks 15 to 8. How big were the Eagles then? Well, California governor Jerry Brown showed up to watch from the stands and cheer on the Eagles. And he wasn't the most famous person in attendance.

We're not the fucking Eagles

Impazza il dibattito sul prossimo 13 giugno.
Le alternative:

SECONDA LEBOWSKIFEST ITALIANA
SABATO 13 GIUGNO 2009 @ ASTI
c/o Diavolorosso, P.zza San Martino - Asti
L'INGRESSO ALLA FESTA E' LIBERO E GRATUITO MA E' VIVAMENTE CONSIGLIATO UN ABBIGLIAMENTO A TEMA LEBOWSKIANO !

Un tappeto, una valigia piena di dollari (o cartacce), una palla da bowling e una lingua che la lecca voluttuosamente... Un uomo in vestaglia e occhiali scuri soppesa l'acquisto di una busta di latte, del tutto ignaro circa l'avvento dei Nichilisti.
The Big Lebowski è un film di culto, e questo basti. Loschi individui dal passato irriferibile decisero che non bastava una pellicola ma fosse necessaria una festa, a base di whiterussian, pistole puntate (alla cazzo) e rapimenti immotivati.
E dopo il successo di presenze dell'edizione 2008 decisero di riprovarci anche l'anno seguente... Sono ben accetti: ex fricchettoni, maggiordomi lecchini, ex pornoattrici, ninfomani (possibilmente pazienti), commissari incazzosi, maniaci del bowling, veterani del Vietnam e, soprattutto, Nichilisti. Astenersi NON perditempo. Unica sola raccomandazione: Porta il tuo tappeto alla festa, non lasciarlo a casa a dare un tono all’ambiente. Potrebbero rubartelo. O pisciarci sopra.”

A partire dalle ore 20, all'interno della suggestiva chiesa sconsacrata di San Michele, dell'attiguo Chiostro e del cortiletto medievale

- Contest travestimenti lebowskiani
- Premio "Jackie Treehorn" per il miglior travestimento (per originalità, dudeness, simpatia) inerente al film
Premio Speciale "Logjammin' " per la miglior Bonnie Lebowski che si presenterà alla festa
- White Russian come se piovesse
- Proiezione "The Big Lebowski" in lingua originale + Mini festival di cortometraggi lebowskiani
- Wii Bowling su maxischermo : Vietnam Cup 2009
- Dance Hall Nichilista Feroce
- Tributo a Donny

Non poteva mancare un gran bel concerto roccherrollo : da Lucca, i Tarantola 31 in "We're not the fucking Eagles tour 2009"

E ricordate... la Lebowski Fest non è come il bowling, è come il Vietnam. Non ci sono regole.

In contemporanea:

THE EAGLES IN CONCERTO
13 giugno 2009 - Milano datchForum Assago ( MEDIOLANUM FORUM )
BIGLIETTI: TICKETONE.IT
PREZZI
1 Anello Numerato Intero € 130,00 (n.d.R: sticazzi...)
2 Anello Non Numerato Intero € 80,00
Parterre Posto in Piedi Intero € 66,00

Seguendo l’acclamato successo dell’album Long Road Out Of Eden al primo posto nella classifica mondiale, la band – Glen Frey, Don Henley, Joe Walsh e Timothy B. Schmit, suoneranno un vasto repertorio che ripercorrere brani del passato fino ad arrivare a quelli appena incisi, includendo nella scaletta 'How long' e 'Busy Being Fabulous', e pezzi classici come 'Hotel California', 'Desperado', 'Take it To The Limit', 'Life in the Fast Lane' e 'Take it Easy'.
Long Road Out of Eden ha avuto grandissimo successo in tutto il mondo, ed è inoltre il primo album della band a raggiungere subito il primo posto nella classifica inglese. Con 800,000 copie vendute, è stato il sesto album più venduto al mondo nel 2007 nonostante fosse stato in vendita per sole 9 settimane dall’uscita.

QUI A FIANCO, POTETE SCEGLIERE DA CHE PARTE STARE CON IL SONDAGGIO: CHI BUTTERESTE GIU' DALLA TORRE: IL DRUGO O I FOTTUTI EAGLES?

A voler esser sinceri, il ragazzo non ci è mai stato troppo simpatico, spocchioso e arrogante com’è -come spesso accade ai suoi conterranei, peraltro.
Osannato dalla stampa anglosassone - sempre alla vana ricerca di una “The Next Big Thing” – sin dai tempi del suo esordio con i Libertines, più recentemente è salito all’onore delle cronache unicamente per le sue vicende giudiziarie o per brutte storie di droga, per i continui tira e molla con l'ormai ex Kate Moss e per alcuni dipinti imbrattati di sangue umano che non meritano nemmeno un commento.
Insomma, uno dei personaggi più sopravvalutati dell’ultimo decennio, in ambito musicale.
Ciò nonostante, il suo primo album da solista non è poi così male, anzi.
"Grace/Wasteland" è una raccolta semi-acustica di pezzi che Pete (qui per l’occasione con il nome di battesimo, Peter) teneva nascosti in un qualche cassetto da diversi anni, e che finalmente è riuscito a incidere con l’aiuto di Graham Coxon (Blur), Dot Allison (discreto il duetto in “Sheepskin tearaway”) e ovviamente i suoi Babyshambles Mik Whitnall, Adam Ficek e Drew McConnell.
Il risultato è un prodotto ben confezionato (notevole la cover disegnata dall’artista francese Alize Meurisse): forse non del tutto sincero, forse un po’ troppo ruffiano, anche se con i pregiudizi non si va lontano.
Tra i brani migliori, una manciata di ballate folk scarne ed essenziali (“Salome”, “Palace of bone”, alla Lanegan, “Arcadie”, “1939 Returning”), oltre al singolo in puro Gorillaz-style “The last english roses” - chiaro omaggio a quell’autentico monumento nazionale inglese che è Paul Weller, maestro di Damon Albarn e autore con i suoi Jam della straordinaria “English rose”: e il cerchio si chiude.
Meno riusciti e più scontati, al contrario, i brani più smaccatamente brit-pop, come “I am the rain”, “Broken love song” e “A little death around the eyes”: quest’ultima sembra proprio uno scarto dei Verve.
Dimenticabile, infine, il divertissement in stile vaudeville “Sweet by and by”: certe cose le lasci fare a Randy Newman.

K2

Dentro al bar non c'è quasi nessuno, sono tutti fuori sotto la toppia di cannette a giocare a scopone scientifico e a godere di un pallido sole mattutino.
C'è una sciarpa rossoblu in bell'evidenza, appoggiata al portabicchieri sospeso sul bancone in granito sardo.
Decido di tentare l'approccio: cosa fa il Bologna, domenica?
Ah, per mio conto si perde, mi risponde il barista, scrollando la testa sconsolato. E' un uomo di mezz'età, piuttosto stempiato, con uno stuzzicadenti incastrato negli incisivi inferiori.
Loro sono più forti, non dobbiamo nascondercelo, aggiunge lui guardandomi negli occhi con un'intensità tale da mettermi in imbarazzo. Neanche mi stesse rivelando il segreto di Fatima.
Si perde?, dico io.
Lui secco: sì.
Allora è finita, faccio io. Se si perde a Torino si va in B.
Si va in B sì, fa lui.
Accidenti, rispondo io contrariato. E intanto penso, merda, quest'uomo è davvero un gufo, oppure dice così solo per una questione di scaramanzia.
Speravo ci fosse piu' ottimismo, butto lì.
E' un K2, mi risponde lui.
Il K2 che?, domando io.
Guarda, per mio conto è come se avessimo davanti il K2 da scalare...

Sorseggio il mio caffe' scorrendo rapidamente i titoli di Stadio, che qui è più popolare della Gazzetta. Sono in un bar di Sasso Marconi, in una pausa dal cantiere che seguo ormai da alcuni mesi, la ristrutturazione della vecchia casa in sasso della zia Tina, a poche curve dal centro del paese, sulla strada statale Porrettana.
Cazzo, penso, il K2 è una montagna davvero ostica.
La Montagna Selvaggia.
Le statistiche, insegna Wikipedia, dicono che in media per ogni 4 alpinisti che tentano la scalata, uno muore: fra gli Ottomila, il K2 ha il secondo più alto tasso di mortalità di scalata dopo l'Annapurna (dove minchia sarà mai, l'Annapurna...)

Lancio una monetina sul bancone ed esco dal bar, salutando il barista gufo-di-merda con un cenno del capo.
Raggiungo E*** che è in coda in tabaccheria, proprio lì a fianco.
Deve giocare al Superenalotto. Spera di racimolare una somma sufficiente per aggiustare paraurti e carrozzeria dell'auto: la settimana scorsa ha investito un capriolo sulla tangenziale, proprio qui al Sasso.
Due combinazioni da sette numeri, ovvero una probabilità di vincere su qualche milione.
Altro che K2.
Eppure c'è una confusione terrificante, in questo negozio grande poco più di uno sputo. Decine di anziani aspettano pazientemente il loro turno per avere un gratta e vinci. Qualcuno spinge, persino. Cazzo, devo stare attento a dove metto i piedi, dalla calca che c'è.
Questi bastardi ucciderebbero, per un grattino.
Forse è un effetto collaterale della crisi, penso io.
Se ne sentono di tutti i colori.
Un conoscente mi ha raccontato di aver assistito a un episodio sintomatico, recentemente. All'interno di un supermercato ha visto un signore di una certa età, tutto intabarrato in un lungo pastrano nero, avvicinarsi al reparto riviste, sfogliarne una di enigmistica, e poi estrarre un lapis e un piccolo taccuino a quadretti dove con calma si è ricopiato - da cima a fondo - gli schemi di un paio di sudoku, per poi riporre la rivista al suo posto.

Nel viaggio di ritorno verso casa, chiacchero con E***.
E*** viene dalla Bosnia.
Mi racconta che per il primo maggio è stato a casa, al suo villaggio d'origine, per gettare le fondamenta della casa del figlio, perchè prima o poi torneranno a casa. E' un paese immerso in una fitta foresta di querce e conifere. Montagne straordinarie, dice lui.
E*** ama il suo paese, e ne esalta con orgoglio le caratteristiche.
A volte con effetti quasi comici.
Da noi, mi disse una volta, si mangia da Dio (non come qua, avrebbe forse voluto aggiungere, non lo fece perchè ogni tanto probabilmente si rende conto di esagerare un pò...).
Un'altra volta, ammirando gli svincoli autostradali che si avviluppano labirintici attorno Piacenza, mi disse: cazzo, come è cambiata questa città in questi dieci anni. Sullo sfondo il capannone-monstre dell'Ikea emergeva dalla foschia densa di polveri e di odori. Cazzo, mi fa, guarda che bello: sembra Sarajevo, cazzo.
(anzi, no: lui dice "figa", è incredibile quante volte dice "figa" all'interno della stessa strada, per lui nato in Bosnia. Evidentemente è assai contagioso).

Procediamo lentamente, zigzagando tra le corsie dell'autostrada.
Un cartello vecchio di un paio d'anni ci dice che hanno steso asfalto drenante.
E*** mi dice di una fabbrica che una volta aveva piu' di trentamila operai, e adesso è praticamente deserta. Facevano di tutto, in quella fabbrica.
Tutto cosa, chiedo io.
Tutto quello che puoi immaginare: scarpe, macchine, vestiti, mobili, attrezzi, tutto.
Erano i tempi della grande Jugoslavia, dice lui.
Che nostalgia, aggiunge.
Piu' o meno i tempi del grande Bologna, dico io.

Il popolo indie ha (forse) trovato l’erede di Antony & the Johnson.
Per la verità, con il talentuoso newyorchese questa ragazza austriaca di soli diciannove anni, il cui vero nome è Anja Plaschg, condivide solamente una voce fuori dal comune, eterea e terrificante, un total-look piuttosto dark - viso tumefatto e pallido, abiti neri, sguardo inquietante - e una certa aura da artista maledetta, perennemente in preda a un grande tormento interiore.
Bambina prodigio, cresciuta in un piccolo villaggio di allevatori di mucche della Stiria, Anja studia musica (pianoforte e violino) sin dall’età di sette anni. Dopo un breve periodo all’Accademia delle Belle Arti di Vienna, dove sceglie la pittura, decide di concentrarsi interamente sulla sua musica. Pubblica così le sue prime canzoni su Myspace nel 2006 - a soli sedici anni – venendo scoperta dall’etichetta indipendente Shitkatapult che inserisce in una compilation un suo brano, “Mr. Gaunt PT 1000” , aprendole di fatto la strada verso una popolarità improvvisa, culminata nel novembre del 2008 con l’invito al prestigioso tributo a Nico – storica vocalist dei Velvet Underground - organizzato da John Cale a Berlino (Antony invece duetta con Lou Reed…).
“Lovetune For Vacuum” è il suo notevole album di debutto, un album oscuro, tetro, profondamente malinconico. Si compone di tredici, brevi, tracce scritte da Anja tra il 2005 e il 2008, da lei completamente arrangiate e da lei persino registrate, nella rigorosa penombra del suo appartamento viennese.
Interprete sensibile e terribilmente matura, Soap&Skin – paragonata dalla critica a Cat Power e alla prima Kate Bush - stupisce per la sua grande potenza espressiva e per i suoi testi intrisi di ingenuo romanticismo.
Emergono dalla raccolta il singolo “Spiracle”, la gotica ed elettronica “Marche Funebre” (in odore di Dead Can Dance), la pianistica “Thanatos” e la conclusiva “Brother of Sleep”, ovvero uno degli episodi più quieti e meno drammatici.
Il prossimo 12 maggio Soap&Skin si esibirà a Milano al club La Casa 139 (Ingresso: 10 euro più tessera Arci, ore 21,00; prevendite su: www.ticketone.it – tel. 892 101), mentre il domenica 10 maggio prenderà parte a un nuovo Tributo a Nico che si terrà a Ferrara il 10 maggio, dove sarà presente, fra gli altri, anche Mark Linkous degli Sparklehorse.

Prog-rock is not dead!
Solo poche settimane orsono si era fatto apprezzare l’ultimo album dei Trail Of Dead, il cui vero nome, ...And You Will Know Us by the Trail of Dead, si riferisce all’antico culto Maya per i morti.
In questi giorni, si segnala invece positivamente un altro disco dalla chiara ispirazione progressive: si tratta del nuovo lavoro della band di Portland, Oregon, così ricco di improvvise accelerazioni e di continui cambi di ritmo che riportano la mente ai Jethro Tull di “Acqualung”.
Concepito inizialmente come musical, “The Hazards Of Love” (il cui titolo è ripreso dall’EP di esordio della cantautrice folk Anne Briggs, stiamo parlando del lontano 1964) è una rock-opera di vecchio stampo, che rinnova la tradizione inaugurata da capolavori come “Tommy” e “Quadrophenia” dei Who e “Arthur” dei Kinks.
Più che una collezione di canzoni – le tracce sono complessivamente diciassette – l’album è costituito da un’unica lunga suite che si dipana assai piacevolmente, e senza soluzione di continuità, per quasi un’ora (rispetto ai suoi illustri predecessori, qui non c’è più nemmeno il problema di girare il lato del vinile…), e la cui ossatura è costituita dalle molteplici versioni della title-trak e di “The Wanting Comes In Waves”.
Il frontman Colin Meloy è accompagnato dalle splendide voci di Becky Stark dei Lavender Diamond, che interpreta Margaret, l’eroina della storia, e di Shara Warden, ovvero My Brightest Diamond, che dà voce alla Regina della Foresta.
L’impianto è ancora solidamente folk, ma c’è spazio anche per un rock poderoso, l’ottima “The rake’s song”: la ascolteremo certamente il 6 maggio prossimo, alla grande festa di compleanno di PiacenzaSera in programma al Baciccia, a meno che i DJ Looka e Paulette non si siano definitivamente bevuti il cervello…

Kites

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Ray "Big Daddy" arriva da Vancouver, Canada.
Non è nuovo a Cervia, anzi qui al 29° International Kite Festival direi che lo conoscono un pò tutti.
E' infatti da anni uno dei grandi vecchi dell'aquilonismo, ovvero "l'indiscutibile ed ineguagliabile re del volo acrobatico", così come recita la brochure stampata ad hoc per l'evento: il solito libretto di quasi cento pagine, pieno zeppo di inutili annunci pubblicitari.
Ray ha qualcosa come ottant'anni e più.
E' uno strano e curioso personaggio. Carismatico.
Gira sempre a piedi scalzi e a torso nudo, anche dopo il tramonto, come i vecchi marinai, mettendo in bella mostra la sua pelle raggrinziata dal tempo e bruciata dal sole, e anche i tatuaggi da vecchio pirata avventuriero. In testa porta un berretto di stoffa ricoperto di spillette metalliche che ricordano i suoi numerosi trofei.

Dovreste vederlo all'opera con i suoi tre aquiloni.
E' uno spettacolo.
Dopo il loro decollo, fulmineo, Ray riesce con straordinaria precisione a farli volare in simultanea, grazie a una personalissima tecnica di volo sincronizzato messa a punto in tanti anni di allenamento in un parco pubblico della città canadese: se non "vola" almeno otto ore al girono, ha confidato lui ad alcuni amici, sta male.
Ray pilota un aquilone con la mano sinistra, un altro con la destra e un terzo attraverso il movimento sinuoso dei fianchi: "sei fili manovrati con una destrezza stupefacente che delude qualsiasi tentativo di emulazione anche da parte di aitanti giovani atleti", recita ancora il depliant.
Nel 2000, a Long Beach, questo vecchio squilibrato ha stabilito uno dei suoi tanti record mondiali, facendo volare contemporaneamente ben 21 aquiloni.

Cosa ancora più incredibile, li fa danzare a ritmo di musica.
Incredibile, certo, perchè Ray - come un novello Beethoven - da diversi anni è completamente sordo.
All'inizio non la prese affatto bene. Da qualche tempo aveva un forte mal di testa, e sentiva un ronzìo incessante all'interno dei padiglioni auricolari.
Il medico che lo visitò, che conosceva Ray dai tempi della scuola, non ebbe la forza di mentirgli: diventerai sordo, Ray.
Completamente sordo?
Sì. Mi spiace. Si tratta di un virus assai raro, che colpisce solo 1 uomo su un 1.000.000, gli spiegò il dottore.
Un 1 uomo su un 1.000.000?, fece Ray: e allora perchè proprio io?
Perchè tu sei un 1 uomo su un 1.000.000, Ray, rispose allora il suo vecchio amico. Come te non se ne trovano tanti.

Intanto è tornato il sereno, sulla spiaggia di Cervia. Il vento finalmente ha spazzato via le nuvole grigiastre gonfie di pioggia. E il vento è proprio quello che ci vuole, se vuoi far alzare un aquilone. Il cielo è punteggiato da un'infinità di piccole macchie colorate che piroettano senza mai fermarsi un attimo.
Tutti qui camminano con il naso all'insu', ed è facile inciampare in una corda lasciata sulla sabbia o scontrarsi con qualche malcapitato.

Ray esegue con grande abilità le sue evoluzioni.
La gente sulla spiaggia lo applaude alla sua maniera, sventolando in alto le mani.

Verso sera ritroviamo Ray in uno stand gastronomico della Sagra della tagliatella, sotto uno di quei tendoni con struttura in ferro zincato che da queste parti, in tempi ormai lontani, servivano per le Feste dell'Unità.
Indossa un giubbino di pelle, tutto rovinato, direttamente sulla pelle nuda, e gesticola in direzione di una tavolata di improbabili aquilonisti arrivati sin qui dall'Indonesia e da altri paesi asiatici.
Mi avvicino per salutarlo, e gli chiedo se può posare per una fotoricordo con le bambine. Strano, non mi capita spesso di fare fotografie con persone famose, non ci ho mai tenuto piu' di tanto, ma Ray è un tipo affascinanate, ispira fiducia e simpatia.
E non è nemmeno famoso, a dire il vero.
Lui si mette in posa, abbraccia Sandra con forza, sorride all'obiettivo e accarezza sul capo le piccole.
Subito dopo mi sgancia un cinque con un tale vigore da rischiare di slogarmi un polso.
I suoi occhi azzurri brillano, non so dirvi il motivo, ma sembra contento.
E allora lo accompagno con lo sguardo mentre si allontana dal tendone tenendo sotto braccio, con orgoglio, la sua anziana moglie. Lei ha in testa un curioso copricapo bianco, e inciampa passo dopo passo, ridendo sguaiatamente (devono aver esagerato col Sangiovese, questi due ragazzi).

God bless you, Ray, mormoro.


www.raybethell.com